Mostrando entradas con la etiqueta comedia. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta comedia. Mostrar todas las entradas

jueves, 28 de agosto de 2014

Who ya gonna call...?

jueves, 28 de agosto de 2014

Este año se celebra el 30 aniversario de una de mis películas favoritas: Cazafantasmas. Con motivo de este evento, Sony Pictures ha lanzado una campaña de marketing impresionante que alcanza su punto culmen con la celebración del día Nacional de los Cazafantasmas y la proyección este próximo fin de semana de una copia restaurada y remasterizada en 4k de la película en más de 700 salas estadounidenses.

Hace ya 30 años desde el estreno de esta divertida comedia y aún sigue haciéndonos pasar divertidos y escalofriantes momentos conservando aún esa frescura y originalidad. Dirigida por Ivan Reitman y protagonizada por Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Ernie Hudson, Rick Moranis, Annie Potts y el recientemente fallecido Harold Ramis, consiguió el reconocimiento del público y la critica, llegando a convertirse no solo en un referente de los años 80, sino también en un fenómeno de masas a nivel mundial. Ocupa la posición 28 en la lista de las películas más divertidas de la historia del American Film Institute y su tema principal, interpretado por Ray Parker Jr., resuena en la mente de todos cuando en el estribillo cantamos Who ya gonna call...? Ghostbusters!
La historia arranca cuando los parapsicólogos Peter Venkman, Ray Stanz y Egon Spengler deciden montar su propio negocio tras ser expulsados de la Universidad de Columbia por sus estudios y prácticas poco ortodoxos. Su nueva ocupación les lleva a convertirse en investigadores de lo paranormal y cazafantasmas. Esto les lleva a conocer a Dana Barret, quien tras vivir una extraña visión en su propio piso, es poseída, junto a su vecino Louis Tulley, por sendos demonios que anuncian la llegada de Gozer, un semidios sumerio interdimensional que amenaza con destruir, no sólo a Nueva York, sino a todo el mundo y... ¿a quién vas a llamar?

Cazafantasmas fue nominada a dos Globos de Oro y dos premios de la Academia, entre ellos al de mejores efectos especiales que han hecho perdurar en el recuerdo de todos a Slimer, los perros del infierno, el enorme muñeco de malvadisco o la bibliotecaria, para la que se combinó imagen real de la mujer con un muñeco animatrónico diseñado a partir del cuerpo de la actriz.


 Mención aparte merece el caso de Slimer o moquete, nombre que posteriormente popularizó una serie de dibujos animados basados en la película. El viscoso y simpático personaje fue creado como un disfraz de medio cuerpo realizado en espuma de látex. Movido por un marionetista y por técnicos que accionaban a través de cables las expresiones faciales, el personaje fue rodado sobre fondo negro que, posteriormente se eliminó para ser reemplazado por el metraje original. Para crear la ilusión el personaje se movía sobre distintos aparejos o incluso se movía la cámara en la dirección deseada sobre un dolly.

0 comentarios

miércoles, 14 de mayo de 2014

The Fox (What the fox say?)

miércoles, 14 de mayo de 2014
Tras una semana algo atareada y un casi todo un día sin conexión a Internet viajamos a Noruega para conocer a Vegard y Bård Ylvisaker, un duo cómico compuesto por dos hermanos, a quienes conocemos con el nombre de Ylvis. Formados en la música a temprana edad, tras unos años dedicados a la radio, los hermanos estrenan un espectáculo de variedades en el teatro. El éxito alcanzado con este show es continuado por sucesivos trabajos hasta que en 2010 lanzan su propio talkshow en TVNorge. Utilizados para promocionar el programa crean diversos videos musicales y uno de ellos, rápidamente se convierte en un viral de Youtube, llegando a recibir más de 300 millones de visitas y alcanzando el sexto puesto en el Billboard 100. El tema, conocido como The Fox (What the fox say?), cargado de sonidos electrónicos y mucho humor, ha aparecido recientemente versionado en el capítulo The puppet master del musical televisivo Glee.


0 comentarios

jueves, 11 de abril de 2013

Buenas noches Seattle

jueves, 11 de abril de 2013

Ayer subió al avión y emprendió el viaje a Chicago dejando tras de sí once temporadas, más de doscientos capítulos, numerosos premios y muchas risas. Durante estos meses he podido reír a carcajadas y disfrutar con las hilarantes situaciones de Frasier, una de las mejores sitcoms de la historia, creada en 1993 por David Engel, Peter Casey y David Lee para la NBC.

Escapando de un divorcio, Frasier Crane deja atrás su vida en Boston para regresar a Seattle, la ciudad que le vio nacer, donde se ha convertido en un conocido psiquiatra radiofónico. Con uno de los programas de más éxito en la KACL, y bajo la producción de Roz Doyle, quien con el tiempo acabará convirtiéndose en una de sus mejores amigas, Frasier ve cómo su vida de soltero se complica cuando tiene que acoger en casa a Martin, su padre, un policía obligado a retirarse tras recibir un disparo en la cadera. A ellos se unen Daphne, una joven terapeuta contratada por Frasier para atender a Martin, y Eddie, el perro de éste último. Completa esta singular familia, Niles, psiquiatra y hermano menor de Frasier, quien comparte con éste su carácter intelectual y refinado.

Nacida como un spin-off de la también popular Cheers, cuenta en su reparto con Kelsey Grammer, David Hyde Pierce, John Mahoney, Jane Leeves y Peri Gilpin, en los papeles principales. Con numerosos reconocimientos y 37 premios Emmy a sus espaldas, Frasier se ha convertido en el spin-off de más éxito en la historia de la televisión estadounidense, siendo considerada a nivel internacional como la mejor sitcom de todos los tiempos.

Terminamos, no sin antes recomendaros encarecidamente esta divertida serie de la que, desgraciadamente solo podremos encontrar editada en España las cuatro primeras temporadas. Aunque en inglés, os dejo un video con algunos de los mejores momentos Frasier, además de una versión jazz interpretada por el bajista Chris Minh Doky, de Tossed Salads and Scrambled Eggs, tema principal de la serie compuesto por Bruce Miller e interpretado por el propio Kelsey Grammer.

2 comentarios

sábado, 14 de julio de 2012

Friends

sábado, 14 de julio de 2012

Estaba siendo un febrero muy cálido y aquella noche invitaba a pasear. Terminé de trabajar y, antes de regresar a casa, decidí bajar hasta el paseo marítimo y acercarme caminando a los grandes almacenes para hacer unas compras. Como siempre, antes de llenar la cesta con los artículos que necesitaba, pasé por la sección de libros y cine, por si encontraba algo interesante. Fue entonces cuando lo vi. Sin dudarlo un instante, lo compré, y ahora, seis meses después, tras 5192 horas de risas, 236 capítulos y 10 temporadas, Friends ha llegado a su fin.

Creada por David Crane y Martha Kauffman, el show comenzó su andadura en septiembre de 1994 bajo la producción de Kevin S.Bright, convirtiéndose en una de las sitcoms más importantes del panorama televisivo de los últimos 20 años. El argumento nos lleva a la vida de seis buenos amigos afincados en Nueva York, conduciéndonos durante diez años, y siempre en clave de humor, a través de los éxitos, fracasos, amores, pasado, presente y futuro de Ross, Rachel, Chandler, Monica, Phoebe y Joey.

Convertidos en un icono para los jóvenes y no tan jóvenes, los actores David Swimmer, Jennifer Aniston, Mathew Perry, Courtney Cox Arquette, Lisa Kudrow y Mat Le Blanc, consiguieron mantener una media de 24 millones de espectadores durante las diez temporadas, situando la serie entre los cinco primeros shows más vistos en la década de los 90. La serie, emitida por la NBC contó con la simpatía, no solo del público, sino también de numerosas celebridades, como Bruce Willis, Hank Hazaria, David Arquette, Tom Selleck, Giovanni Ribisi, John Favreau, Teri Gerr, Brad Pitt, Sean Penn, Anna Faris, Reese Witherspoon, Fredie Prince Jr., o Alec Baldwin, entre otros,  que hicieron pequeños cameos en el show.

Doce eran los guionistas que ideaban las tramas y las reescribían hasta la saciedad, haciendo partícipe al público asistente durante el rodaje, quienes en ocasiones opinaban sobre la trama y los gags de los capítulos, de manera que siempre se ajustase a lo que más gustaba a la audiencia. El Stage 24 de la Warner Bros Studios, más conocido como The Friends Stage, albergaba los decorados principales de cada capítulo: el apartamento de Chandler y Joey, el de Mónica, y la cafetería Central Perk.


Cada capítulo, que tardaba en grabarse una media de seis horas, tenía una duración de 22 minutos, fruto de un trabajo minucioso y exhaustivo por parte de cada departamento. Aunque el trabajo de los guionistas finalizaba junto con el rodaje, cada episodio contaba con un equipo ingente de personas que se vigilaban el atrezzo, los decorados, el vestuario, la música, el foley, etc. Finalmente, largas horas de montaje y recortes para ajustar la duración de cada capítulo, daban como resultado una sitcom que nos ha hecho reír y emocionarnos, y que perdurará durante años en nuestro recuerdo.

Navegando por Internet encontramos miles de referencias a esta serie, e incluso a numerosos clips de tomas falsas bastante divertidas ya que, principalmente Mat Le Blanc y Mathew Perry improvisaban en numerosas ocasiones, provocando la risa entre sus compañeros y el público. Entre toda esta información, podemos encontrar uno de los momentos más recordados: el comienzo de la serie, donde vemos a sus protagonistas jugando en una fuente del Warner Bros Ranch, al ritmo del tema I’ll be There for You, original del grupo estadounidense The Rembrandts, capitaneado por Phil Solem y Danny Wilde.


Escuchar I'll be There for You

0 comentarios

sábado, 16 de junio de 2012

Sonrisas y Lágrimas: el Musical

sábado, 16 de junio de 2012

Teatro
(del lat. theātrum, y este del gr. θέατρον, de θεᾶσθαι, mirar)

Todos los que me conocen saben que soy un gran aficionado al teatro. No recuerdo cuándo empezó todo, pero creo que ha sido así desde siempre, porque ya de pequeño siempre me decían mis padres que “era muy teatrero”… No obstante, mi andadura en este mundo empezó cuando cumplí los 20 años. Tras cuatro años escondido tras los micrófonos de Radio Pizarra, donde intenté vencer mi timidez, decidí subirme a los escenarios y experimentar esa sensación tan especial que se tiene cuando el telón está a punto de levantarse. Me gustó… Y me gustó tanto que, desde entonces, no he podido dejar de leer, adaptar y hacer teatro.

Sería bastante difícil enumerar todos y cada uno de los espectáculos de los que he disfrutado, tanto como espectador, como actor o director, sin olvidar alguno; aunque todos y cada uno de ellos calaron de una u otra manera en mí, dejando un grato recuerdo. Este año no ha podido ser menos. No sólo he adaptado y dirigido La Tienda de los Horrores, con la que clu Teatro consiguió un tremendo éxito, al llevar por primera vez un musical a las tablas del Teatro Cervantes de Álora, sino que además he podido disfrutar de la oferta teatral en nuestra capital, aunque este año no ha sido tan prolífica como en los anteriores.

Es cierto que, últimamente la fiebre de los musicales ha invadido las carteleras de los teatros de toda España: El Fantasma de la Ópera y Jesucristo Superstar (Lloyd Webber), Mamma Mia! (Abba), Fiebre del Sábado noche (Bee Gees), Hoy no me puedo Levantar (Mecano), Chicago (Bob Fosse, Fred Ebb y John Kander), y un largo etcétera. Todos ellos nos cuentan historias que nos hacen sentir muy diversas emociones, utilizando como motor la música que, en ocasiones, no sólo nos empuja a seguir el ritmo con los pies, sino que nos invita a levantarnos y cantar… Historias de amores imposibles, de sueños inalcanzables, de superación personal..., historias que, en definitiva, nos hacen reír y llorar…

Esta noche he reído y llorado, con uno de los espectáculos más emocionantes de los que he podido disfrutar en mucho tiempo. Estrenada en Broadway en 1959, la historia de la familia Von Trapp ha sido merecedora de 6 premios Tony, y 5 Oscars, y 2 Globos de Oro por su adaptación cinematográfica, dirigida por Robert Wise, y protagonizada por Julie Andrews y Christopher Plummer.

Escrito por Richard Rogers y Oscar Hammerstein II, The Sound of Music, conocida en nuestro país como Sonrisas y Lágrimas, nos cuenta una historia basada en las desventuras de la familia Von Trapp, afincada en Salzburgo durante los primeros años de la Segunda Guerra Mundial. Alegre y jovial, María, es una novicia que es enviada a casa de un viudo capitán del ejército, con objeto de trabajar como institutriz de sus siete hijos. Tras un primer desencuentro con el cabeza de familia, la joven consigue ganarse el cariño y la amistad de los niños, y acabará enamorándose del capitán.


Dirigida por Jaime Azpilicueta y adaptada por Miguel Antelo, Sonrisas y Lágrimas aterrizó el pasado jueves en el Teatro Cervantes de Málaga, para acercar a más de 4000 espectadores este musical, que ha sido probablemente uno de los de más éxito en todo el mundo durante los más de cincuenta años que se viene representando. Esta impresionante producción está encabezada por Silvia Luchetti, Carlos J.Benito, Noemí Mazoy, Jorge Lucas y Loreto Valverde. Completan el reparto un total de 22 actores, entre los que encontramos tres niños malagueños, elegidos para la ocasión. Una orquesta con 10 músicos, un total de 70 personas entre equipo técnico, maquillaje y vestuario, 22 cambios de escenario, y más de 100 trajes, comprenden una de las producciones teatrales de mayor envergadura en nuestro país.

Personalmente, no me queda más que recomendaros encarecidamente, que vayáis a verla. Sus casi tres horas de duración se pasan en prácticamente un suspiro ya que, desde el primer minuto, los actores, la música, la iluminación, el decorado, y la magnífica puesta en escena envuelven por completo al espectador que, tras sentarse en su butaca dispuesto a disfrutar de la obra, sin apenas pestañear se encuentra de repente en pie, aplaudiendo al ritmo de la música y cantando, junto con el elenco y los demás espectadores el tema que cierra la obra.

Esta noche, me es imposible recomendaros una única canción, ya que la excelente partitura de Rogers y Hammerstein nos ha dejado para el recuerdo temas míticos como The Sound of Music, Climb Ev’ry Mountain, María, Edelweis, My favourite things y Do-Re-Mi. Por este motivo, además del video promocional del Musical Sonrisas y Lágrimas, que estará hasta mañana domingo en Málaga, os dejo un enlace a la Banda Sonora Original de The Sound of Music.

Banda Sonora de The Sound of Music




0 comentarios

miércoles, 25 de enero de 2012

Cheek to Cheek

miércoles, 25 de enero de 2012

Entraba ya el sol por las rendijas de la persiana, cuando sonó el despertador esta mañana. Me levanté, y aun desperezándome me acerqué a la ventana. Tengo la suerte de ver cada mañana cómo el sol se levanta en el horizonte, mientras los primeros rayos de sol corretean entre las olas, esquivando el navegar de las barcas que regresan al puerto tras toda una larga noche. 

Es sumamente curioso como una melodía asalta tu mente, sin motivo  aparente. Justo cuando la luz del día me hizo entrecerrar los ojos, regresaron a mi mente las primeras notas de esta canción… “Heaven… I’m in heaven… And my heart beats so that I can hardly speak… When we’re out together dancing cheek to cheek…” Protagonizada por Fred Astaire y Ginger Rogers, Sombrero de Copa nos narra las desventuras de un joven bailarín estadounidense que se traslada a Londres por motivos de trabajo. Allí conocerá de forma accidental a una bella joven, de la que acabará enamorándose. Será entonces cuando empiecen a sonar las primeras notas de esta melodía, mientras ambos se deslizan sobre la pista la de baile con la dulce cadencia de Cheek to Cheek, un clásico del compositor Irving Berling.

Casi ha terminado el día. La luna, tímidamente se asoma entre la bruma. Salgo a la terraza y veo tintinear las luces del puerto. A lo lejos, las barcas sale a alta mar deslizándose sobre el agua; parecen bailar sobre las olas con esa suave cadencia… Y vuelve a mi mente la melodía… Vuelve a sonar en mi cabeza…  

Heaven… I’m in heaven… When we're all together dancing cheek to cheek...” 

Escuchar Cheek to Cheek

0 comentarios

sábado, 26 de noviembre de 2011

V Festival de Teatro Aficionado de Álora

sábado, 26 de noviembre de 2011

Cinco añitos cumple el  Festival de Teatro Aficionado de Álora. ¡Cómo pasa el tiempo! Aún recuerdo aquella primera noche. Carreras de un lado a otro, ultimando detalles, el grito de guerra en camerinos, nervios, risas… Faltaban cinco minutos para que las manillas del reloj apuntasen a las nueve de la noche. En taquilla un cartel de “No hay entradas”, en la noche en que el Taller de Teatro del IES Valle del Sol inauguraba la primera edición de este festival.

Todo estaba listo. De repente el patio de butacas se quedó a oscuras y el silencio lo inundó todo. A lo lejos empezó a escucharse una siniestra melodía, una voz desencajada, una terrorífica carcajada y el telón comenzaba a subir lentamente, invitándonos a disfrutar de un Juego de Sospechas y asesinatos. Una batalla a contrarreloj para descubrir a un asesino, que en nada se parecía a la que enfrentaba a Trini y Piedad, dos mujeres de a pie que, como en un partido de Squash, compiten por un mismo puesto de trabajo llamando a la misma puerta.

Situaciones que, a golpe de humor, nos enfrentan a la realidad… Una realidad que no siempre es amable y, que en ocasiones nos retrata el lado más amargo y crudo de la vida, arrastrándonos a una profunda Desesperanza.

Pero ahí está el teatro, para rescatarnos durante unas horas y llevarnos a lejos, muy lejos, a un mundo de sueños… Nos disfrazamos de otra persona, vivimos su vida, sentimos sus emociones… Reímos y lloramos con ellos… Y entonces, solo entonces, nos damos cuenta de que no debemos tomarnos todo tan a pecho en la vida. Pues ya lo dijo el gran Calderón de la Barca: “la vida es sueño”. Soñemos…

Quiero soñar con conocer a mucha gente y, entre todos formar una Nueva familia... Con convertirme en un gran detective, descendiente directo del gran Sherlock Holmes, y viajar al otro lado del charco para investigar un Misterioso Asesinato en Manhattan. Quiero soñar con ser feliz junto a alguien querido, y vivir como una Típica Pareja. Con nuestros tira y afloja, enfrentarnos a cada día, como en un combate de boxeo, en el que cada asalto se convierte en un Edreround… Y todo ello, rodeados por un mundo que cada vez está más loco… ¿Qué digo? ¿Rodeados…? ¡No! Inmersos en una Jaula de Locas, donde la música marca el compás y colorea todo a nuestro alrededor. Rojos, naranjas, amarillos, verdes, azules, añiles, violetas…

Apartemos nuestras manías, nuestros TOC, y dejémonos arrastrar por la magia del teatro hacia un mundo de Tsicosis, donde nada es lo que parece, donde el miedo no existe y solo vive el buen humor. En un mundo en el que los avances tecnológicos nos encierran cada vez más en casa, el teatro nos muestra que a veces hay que escapar, y dejar de vivir A puerta cerrada. Todo cuando sucede en un escenario, tiene su reflejo Fuera de Escena.

Oye… Pss, pss… Si, tú… ¿No me estabas prestando atención? Yo aquí, rompiéndome la cabeza para intentar escribir algo con sentido, enlazando el nombre de todas las obras que, durante estos cinco años han pasado por el Festival de Teatro de Álora, y tú leyendo… Vale, si, Bajarse al Moro es una muy buena obra de Jose Luis Alonso de Santos… No te lo discuto, pero… En fin. Visto lo visto, acabo. El teatro, en resumen, no solo nos enseña a soñar, sino también a vivir. Así que, apagad el ordenador y salid afuera…  Hay que dejar de ser Hombres solos, sin punto com ni ná, y vivir mil aventuras… Al otro lado de la puerta… Al otro lado del telón… Más allá de la tramoya y las luces del teatro…

Salgamos afuera… ¡Ah! Y, por favor, el último que apague la luz



Tras este modesto intento de conduciros a través de estos cinco años, ha llegado el momento de presentaros el V Festival de Teatro Aficionado de Álora, que este año se celebrará entre los días 2 y 5 de Diciembre.

Inaugurando el festival, clu Teatro llega a ritmo de rock, presentándonos un musical cargado de engería, risas, terror y diversión a raudales. un popular musical del Off-Broadway, y en la película homónima dirigida por Frank Oz, La Tienda de los Horrores cuenta la historia de Seymour, un infeliz joven que trabaja como dependiente en una floristería de Skid Row, bajo la tutela de su jefe, el Sr. Mushnik. Cierto día, justo después de un extraño eclipse de sol, el chico compra una pequeña y exótica planta, que rápidamente se convertirá en una atracción para toda la ciudad. Enamorado de Audrey, su compañera de trabajo, que a su vez sale con un sádico dentista, Seymour decide bautizar a la planta con el nombre de Audrey II. Todo parece ir bien, pero lo que nadie sabe es que la planta es un ser abominable que se alimenta de sangre humana. Adaptada y dirigida por Antonio J.Sánchez, cuenta en su reparto con Luis Cabrera, Elisabeth Martín-Prieto, Antonio J.Sánchez, Juan Diego Gracía, Javier Martínez, Alba González, Jessica Carvajal, Ángela María Montero, Belén Muñoz, Manuel Caro, Laura Cid y Adrián Martín. La cita, el próximo día 2 de Diciembre, a las 21:00 horas, en el Teatro Cervantes de Álora.

Ya el sábado 3, también a las 21:00 horas, Teatro Inflamable nos llevará a la vida de cuatro Mujeres Solas, cuatro heroínas de nuestro tiempo que, armadas únicamente con la verdad y el coraje, cuentan sus vidas trenzando el humor negro, y el drama con valentía y la sinceridad. En el reparto, nuestros amigos Fernando Díaz, Vito Sánchez y Flores Borrego, con la colaboración de Susana Vergara.

Al día siguiente nos trasladamos de mano de La Mordiente Teatro, a Nueva York. Más concretamente, a un parque en la isla de Manhattan. Allí revisitamos el mito de Antígona, en la vida de tres indigentes que, tras la muerte de un compañero, intentan robar su cuerpo para evitar que éste sea enterrado en una fosa común. Un drama del escritor Polaco Janusz Glowacki, que subirá al escenario del Teatro Cervantes el domingo 4 de Diciembre.

La clausura del V Festival de Teatro Aficionado de Álora corre a cargo de los actores Máximo Valverde y Eva Santamaría que nos presentan un sainete musical, basado en textos de los hermanos Álvarez Quintero. La historia nos plantea una situación, cuanto más curiosa. Un director teatral, en su afán de encontrar a la protagonista de su próxima obra convoca sin éxito un casting. Cuando está a punto de marcharse, se cruza en su camino Milagros, una joven que llega tarde a la audición y que lo confunde con el conserje del teatro.  Una comedia llena de divertidas situaciones, que podremos disfrutar el lunes 5 de Diciembre, a las 21:00 horas.

Nada más. Hasta aquí esta extensísima entrada de BLOG, en la que, no sólo hemos recordado la trayectoria de este festival, sino que además hemos conocido el cartel del Quinto Festival de Teatro Aficionado de Álora. Tan solo nos resta contaros que, el día 28 de noviembre, se pondrán a la venta en la taquilla del teatro, de 19:00 a 21:00 horas y por tan solo 15€, los abonos para los cuatro días. Por otro lado, si no deseáis comprar el abono, las entradas para cada obra se pondrán a la venta dos horas antes de cada representación, en la taquilla del teatro. El precio de las entradas para las obras de los días 2, 3 y 4 es de 5€; para la obra del día 5, el precio sube a 10€.

También os recuerdo que podéis reservar vuestra entrada para La Tienda de los Horrores, a través del Blog de clu Teatro.  Sea como sea, os recomendamos que no faltéis. ¡Nos vemos en el festival!

0 comentarios

sábado, 3 de septiembre de 2011

La bruja novata

sábado, 3 de septiembre de 2011


Últimamente ando algo nostálgico, tanto es el caso que el otro día compré la versión especial en DVD de La Bruja Novata. Basado en la obra original de Mary Norton, y dirigida por Robert Stevenson, este film de la factoría Disney se estrenó en 1971, contando en su reparto con Angela Lansbury, David Tomlinson, Roddy McDowall y Sam Jaffe.

El film, que mezcla imagen real con animación, nos lleva al año 1940. En medio de la segunda guerra mundial, en una pequeña aldea inglesa vive, en una enorme casa de campo, la Srta. Englantine Price, que accede a regañadientes a acoger a tres hermanos huérfanos. La primera noche en casa, los niños descubren que la mujer es una bruja, y acceden a guardar el secreto, por lo que la Srta. Price les da a cambio un boliche que les permitirá viajar y conocer a personas de cualquier parte del mundo. A consecuencia del cierre de la escuela de brujería dirigida por el Profesor Emilius Browne, se embarcan en una aventura en busca del conjuro de la locomoción sustitutiva, que les ayudará a luchar y derrotar a los soldados nazis, consiguiendo de esta forma el fin de la guerra y la victoria de Inglaterra.

La Bruja Novata consiguió el Oscar a los Mejores Efectos Especiales en la 44ª Edición de los premios de la Academia de Cine de Estadounidense. Precisamente, como aficionado a los making-of, esto me llevó a curiosear los extras del DVD y averiguar cómo hicieron en aquella época los efectos de la película, cuando aún no contaban con ordenadores que les permitieran realizar con facilidad Chroma Keys

En 1959, Ub Iwerks, animador de Disney, ideó la manera de combinar imágenes reales con animación, utilizando para ello un proceso conocido como pantalla de vapor de sodio. Este método, nos obliga a filmar la acción real sobre una pantalla de sodio, de color amarillo, utilizando para ello una cámara technicolor de tres bobinas. Con ella se consigue filmar dos imágenes separadas, ya que un prisma permite eliminar la luz de sodio. De esta manera obtenemos por un lado, la acción real sin el fondo amarillo, y por otro, impregnando un negativo en blanco y negro, la imagen obtenida por la luz de sodio. Esta última permite crear una máscara que, al crearse al mismo tiempo que la imagen real, permite separar a ésta del fondo y sustituirlo por aquello que se desee. ¿Fácil...? Mucho mejor hoy en día con los ordenadores, no creeis.


0 comentarios

viernes, 2 de septiembre de 2011

Sobrenatural

viernes, 2 de septiembre de 2011

Este Blog nació con la intención de hablar de música, películas, series, teatro, nuevas tecnologías, libros, etc..., es decir, todos mis hobbies. Por supuesto, no es mi intención hacerlo desde una perspectiva profesional, sino más bien personal, por lo que sería genial que pudiésemos establecer a través de este blog, un medio por el cual podamos compartir todo aquello que nos gusta y apasiona.

Los comienzos siempre son lentos, y ahora con el inicio de curso hay que buscar tiempo donde no lo hay. Por este motivo, hoy que estoy más tranquilo, y después de una semana recomendando temas musicales, os voy a hablar de una de mis series televisivas favoritas: Sobrenatural.

Aunque quizá sea demasiado tarde, ya que dentro de poco  comenzará a emitirse en EEUU la séptima temporada, Sobrenatural es una serie creada por Eric Kripke, y protagonizada por Jared Padalecki y Jensen Ackles, que dan vida a los hermanos Sam y Dean Winchester. Dos hermanos atormentados por un pasado, recorren Estados Unidos, a bordo de un Chevrolet Impala del 67, enfrentándose a sucesos de tipo paranormal. Este thriller de corte sobrenatural, con tintes de comedia, nos presenta criaturas clásicas de la mitología, ficción y el folclore popular, que capítulo a capítulo se enfrentarán a los Winchester. La trama avanza a lo largo de las temporadas, hasta el punto de descubrir las implicaciones directas de Sam y Dean en un inminente Apocalipsis.

Actualmente emitida por The CW Television, Sobrenatural, que inicialmente finalizaría tras cinco temporadas, ha encontrado continuidad gracias a los ratings de audiencia logrados por la 4ª y 5ª temporada. La serie, que mezcla la intriga con elementos de drama y comedia, es entretenida y gustará a todos aquellos aficionados a las leyendas, mitología y terror clásico.



0 comentarios