Ayer disfrutamos de la refrescante música de un grupo nacional y hoy, hacemos las maletas para viajar hasta California, más concretamente a Oakland. Allí nacieron Bonnie, June, Anita y Ruth, cuatro hermanas que años más tarde pasarían a ser conocidas como The Pointer Sisters. Constituida inicialmente por Bonnie y June, Pointers - A Pair, como se hicieron llamar, recorrieron los escenarios de la escena musical del San Francisco de finales de los sesenta. Años más tarde, Anita y Ruth se unen a la formación, que acabó adoptando el nombre por el que es conocida hoy en día.

Su mezcla de estilos, entre jazz y be-bop, alcanzó el éxito en 1973 con el tema Yes we can can, incluido en Fairytale, su primer álbum de estudio. Continuaron cosechando éxitos hasta que, cuatro años más tarde Bonnie abandonó la formación. Influenciadas tremendamente por la música dance, en 1982 publican bajo la producción de Richard Perry, So Excited!. Aunque el primer single de este álbum no subió del número nueve en las listas musicales de la época, se convirtió en uno de los mayores éxitos de este trío de hermanas. Hoy volvemos a subir el volumen de la música, y nos dejamos emocionar por esa mezcla de sonidos que desprende I’m so excited.

Hace siete años nos sorprendió con una música joven, refrescante y llena de ritmo. Natural de Santa Coloma de Gramanet, Jairo Perera comenzó su carrera musical por las calles de Lloret de Mar, Barcelona o París. Tras formar parte del grupo Trimelón de naranjus, el éxito le llegó de mano de otra formación constituida por un puñado de músicos, capitaneados por supuesto, por el propio Jairo.

Así nació Muchachito Bombo Infierno, cuya consagración llegó en el año 2007 con el lanzamiento de Visto lo Visto, su segundo álbum de estudio. El disco incluía un tema fresco, muy divertido y optimista con el que os invito a dejarlo todo por unos instantes, estéis donde estéis, os levantéis y os pongáis a bailar bajo el cielo Azul de este lunes, al ritmo de esta divertida formación.

Conducía tranquilo de vuelta a casa. Sobre el asfalto, la luz de la luna se confundía con la de los faros, mientras por las ventanas entraba la brisa de la noche. Encendí la radio y la escuché… Interpretando uno de sus mayores éxitos, la inconfundible voz de Anne Mae Bullock, cantante, compositora, bailarina y actriz estadounidense, nacida en el estado de Tennessee. Considerada la reina del rock, a sus setenta y dos años, Tina Turner sigue cosechando éxitos con su voz rasgada y su peculiar estilo.

A finales de los años cincuenta formó pareja musical con Ike Turner, el que fue su marido durante dieciséis años. Producidos por Phil Spector, grabaron numerosos sencillos, pero el éxito les llegó al versionar un tema original de la formación estadounidense Creedence Clearwater Revival. En 1971, Ike & Tina lanzaron al mercado Working Together, un álbum que, además de temas propios, contenía covers de temas rock bastante conocidos; entre ellos un tema grabado dos años antes por los Creedence para su álbum Bayou Country. La versión de Poud Mary grabada por Ike & Tina, consiguió situarse en los primeros puestos del Billboard Hot 100 y les llevó a conseguir un Grammy en 1972.

La carrera de este dúo comenzó un declive que, tras convertirlos en teloneros artistas como Bowie, Joplin, Cher o Elvis Presley, terminó con la ruptura y el lanzamiento del primer álbum en solitario de Tina Turner. Ganadora de diversos galardones y reconocimientos, entre los que podemos destacar sus nueve premios Grammy, la artista ha conseguido vender a lo largo de toda su carrera musical, más de 200 millones de discos, lo que la ha llevado a convertirse en una de las más grandes intérpretes de todos los tiempos, superando a artistas como Michael Jackson o Prince.

Hoy viernes llega a la gran pantalla la tercera parte de una saga muy animal. Tras escapar de África, Alex, Marty, Melman y Gloria se van de marcha por Europa en Madagascar 3. Los responsables de títulos como Shrek, Kung Fu Panda, Megamind o Cómo entrenar a tu dragón, vuelven a la carga con una divertida película cargada de risas y acción. La compañía californiana DreamWorks, apuesta de nuevo por un humor que, sin dejar de hacer guiños al público adulto, no se aleja de los más pequeños de la casa.

Seguro que cuando todos escuchamos Madasgacar, rápidamente la asociamos con una canción cargada de marcha, marcha… Interpretada por Wil·i·am, compositor y vocalista de The Black Eyed Peas, y por el actor Sacha Baron Cohen, I like to move it se ha convertido en un referente para todos los incondicionales fans de esta saga animada. Mezcla de dance, hip-hop y reggae, el tema es original del dúo neoyorkino Reel 2 Reel, constituido por Erick Morillo y Mark Quashie. Incluido en Move it!, primer álbum de esta formación, alcanzó los primeros puestos en las listas Hot Dance Music/Club Play a mediados de los noventa. Empezamos el fin de semana con... ¡Mucha marcha, marcha!

Escuchar I like to move it (Reel 2 Reel, Move it!)	Escuchar I like to move it (Wil·i·am, BSO Madagascar)

Ayer encontré un puñado de cintas, con grabaciones del programa de radio que dirigí y presenté de forma ininterrumpida durante cuatro años, en Radio Pizarra. Nacido para divertir y entretener, “De 9 a 10” fue un magazine dinámico y joven que se emitía cada viernes. Utilizando la música de actualidad como principal soporte, contó con invitados de renombre, concursos,  conciertos en directo, secciones de cine, tecnología y muchas otras.

Queriendo recordar alguno de aquellos viernes, cogí al azar una de las cintas, la introduje en el reproductor, presioné el play y de inmediato se escuchó una canción… Curiosamente, el tema que sonaba nos invitaba a seguir las señales del sol, la luna y las estrellas, para alcanzar ese estado máximo de liberación, donde uno está en paz consigo mismo y con todo lo que le rodea. Nirvana es el nombre del primer sencillo de El Bosco, un proyecto musical nacido en el año 1995, constituido por las voces blancas de la Escolanía del Valle de los Caídos, apoyados instrumentalmente por una base rítmica. Incluido en el álbum Angelis, publicado en 1995, en el tema se mezclan cantos gregorianos, con hip-hop y techno. Producida por Luis Cobos, Julián Ruíz y Javier Losada, el tema consiguió una enorme popularidad, siendo utilizado en numerosas campañas publicitarias y como parte de la banda sonora de películas como Millones, del director inglés Danny Boyle.

Ayer hablabamos de Amy Winehouse, que con tan solo 27 se apagó para siempre. Hoy recordamos al que fuera considerado el portavoz de la Generación X, que también pertenece a ese fatídico club de los 27. Nacido en Washington en febrero de 1967, Kurt Cobain destacó a muy temprana edad en la música. Guitarrista, baterista y compositor, conoció a mediados de los ochenta a Krist Novoselic, con quien, años más tarde formaría uno de los grupos de grunge más importantes de la historia: Nirvana.

Influenciados por el rock clásico de Black Sabbath y Led Zepelin, el grupo publicó su primer álbum bajo el sello independiente Sub Pop. Pero el éxito les llegaría dos años después, cuando lanzaron Nevermind bajo la producción de Butch Vig. El álbum, que desplazó a Michael Jackson de los primeros puestos de las listas musicales de principios de los 90, alcanzó rápidamente unas cotas de éxito inesperadas, convirtiéndose, no solo en un referente de la cultura grunge, sino también en un icono del rock alternativo. El estilo de este joven espíritu llamado Cobain, impregnó a todo tipo de público. Nevermind ha sido diez veces disco de platino y es considerado uno de los mejores discos de la historia, con más de treinta millones de copias vendidas desde su lanzamiento en septiembre de 1991.

De entre los trece temas incluidos en el álbum, destacamos el que se convirtió en un himno para toda una generación. Versionado en numerosas ocasiones, Smell like Teen Spirit, no solo consiguió colocarse en el número uno de todas las listas de éxitos, sino que además se convirtió en un referente de rock alternativo de todos los tiempos. Pese al enorme impacto mediático que supuso la música de esta formación en el panorama internacional, Nirvana tocó a su fin cuando en 1994, Kurt Cobain fue encontrado muerto en su casa de Seattle.

Hoy, 23 de julio, hace un año que se apagó su voz. A las cuatro de la tarde, hora local, los tabloides se hacían eco del fallecimiento de la cantante de 27 años. Pronto se conoció la noticia en todo el mundo; las muestras de condolencia de los fans, se hicieron presentes frente a su apartamento de Camden. Había nacido un mito.

Amy Winehouse nació en Londres en el seno de una familia judía. Pronto destacó en la música, gracias a un impresionante registro vocal que, años más tarde sería descrito por la crítica como acústicamente poderoso. Sus tatuajes, piercings y su peinado beehive, convirtieron en un referente a esta cantante y compositora inglesa que comenzó su carrera con tan solo dieciséis años. Aunque publicó su primer álbum en 2003, el éxito internacional le llegó tres años más tarde, de mano de su segundo trabajo: Back to Black. Comparado con los grandes éxitos del motown, el disco se situó rápidamente en la cima de todas las listas de éxitos, llevando a la artista a conseguir cinco galardones en la quincuagésima edición de los premios Grammy.

Producido por Mark Ronson y Salaam Remi, el álbum incluía como primer sencillo, uno de los temas más emblemáticos de la artista, donde expresaba su negatividad ante la idea de asistir a un centro de rehabilitación. La canción se situó en el número diez del Billboard Hot 10, tan solo una semana después de que la artista la interpretara en la ceremonia de los MTV Movie Awards. Aunque continuó trabajando, su adicción a las drogas y al alcohol no le permitió levantar cabeza. Un año después de su muerte, recordamos a esa gran voz con el que, en mi humilde opinión, ha sido su  gran legado: Rehab.

Guapa, pelo rubio, ojos negros, ligera de ropa y muy sensual… Así aparecía la artista canadiense Holly Valance, en la portada de Footprints, su primer álbum. Nacida en Melbourne, la actriz y cantante comenzó su carrera en la muy premiada Neighbours, una teleserie canadiense con más de 6000 capítulos a sus espaldas. Valance abandonó la serie en el 2002 para dedicarse de lleno a la música, aunque años después regresaría a la televisión de mano de series como CSI, Entourage o Prison Break.

Conocida popularmente como la canción del beso, Şımarık (consentida), tema original del cantante alemán de origen turco Tarkan, fue versionada por Hakim en su álbum Entre dos orillas, lanzado al mercado en el 2001. Ese mismo año, la artista canadiense publicó su primer trabajo, que incluía Kiss Kiss, que no es más que otra versión de Şımarık. Rápidamente, el tema se situó en el número uno en las listas de éxitos británicas. Al contrario de lo que hemos perseguido estas noches atrás, hoy subimos la temperatura con el videoclip de este tema, donde la cantante se mueve sensual al ritmo árabe de sus besos…